We are searching data for your request:
Upon completion, a link will appear to access the found materials.
その後、ペトロフ・ヴォドキンの作品は、マスターの構成絵画に特徴的な、人生の普遍的な質問に対する解決策を見つけたいという欲求から離れたいという欲求によって特徴付けられました。彼は肖像画のジャンルに目を向け、それによって彼の芸術的な仕事を大幅に絞り込みましたが、今では好きな顔を細部まで伝えたいという欲求に限定されていました。そのため、アーティストのキャンバスは非常に大きな肖像画の類似性が異なります。
特にペトロフ・ヴォドキンは妻のマリア・フョードロヴナや他の親しい人々を描いたことがよくありました。しかし、彼の作品の中には有名人のイメージも出てきます。これらには、「アンナアフマトヴァの肖像」（1922年）が含まれます。これは、おそらく作家の晩年の作品の中で最も重要な作品です。
アーティストが有名人の肖像画を描くとき、彼は自分自身と歴史の両方に対する大きな責任に関連する特定のリスクを負います。さらに、悪名高い世論は、特定の人のいくつかの一般的な考えを満たさない場合、作品を受け入れない可能性があります。そして、アンナ・アフマトバの場合、アーティストはまた、かつて詩人を描写することに成功した彼の同僚と創造的な競争に参加しなければなりませんでした。
アーティストはこのコンテストで優勝しましたか？
もちろん、結局のところ、彼はアンナアンドレエフナでクリエーターだけでなく、異常に深い男性にも会いました。詩の言葉は感情を紙に移す機械的な形ではなく、すべての存在の意味です。
アンナのイメージはその時代のアーティストの特徴です-詩人の顔がクローズアップされます。同時に、その淡いピンクのトーンは青みがかった背景と対照的です。この青から、アフマトバの詩的な言葉を聞いて、処女の顔が出てきます。これは、ペトロフ・ヴォドキンが特に拒否したことのない過去の伝統の影響で見ることができます。
トリニティ・ルブレフDescription
同意し、有用な考え
申し訳ありませんが、私の意見では、あなたは間違いを認めます。私はそれを証明することができます。 PMで私に手紙を書いてください、私たちは話し合います。
どの優れたトピック